Stuttgart steht f\u00fcr Erfindergeist, handwerkliche Pr\u00e4zision und den Mut, Neues zu denken. Genau hier setzt die BLICKFANG 2026 an \u2013 mit Design, das nicht laut sein muss, um Wirkung zu entfalten, und mit Produkten, die bewusst gegen Schnelllebigkeit und Austauschbarkeit stehen.<\/p>\n
Dieter Hofmann, Gr\u00fcnder und Gesch\u00e4ftsf\u00fchrer der BLICKFANG: \u201eWas in Stuttgart begonnen hat, ist heute eine internationale Plattform. Zur\u00fcck an unseren Ursprung zu kommen, erinnert uns daran, warum wir BLICKFANG machen: um unabh\u00e4ngiges Design sichtbar zu machen und echte Begegnungen zu erm\u00f6glichen.\u201c<\/p><\/blockquote>\n
Foto © Blickfang<\/p><\/div>\n
Mehr als 200 Labels und spannende Sonderfl\u00e4chen \u2013 Design zum Anfassen und Mitnehmen<\/strong>
\n\u00dcber 200 kuratierte Designlabels aus 18 L\u00e4ndern pr\u00e4sentieren in Stuttgart mehr als 6.000 Produkte. Damit ist die BLICKFANG Stuttgart 2026 so international wie nie zuvor. Gezeigt werden M\u00f6bel, Wohnaccessoires, Mode und Schmuck, die mit Sorgfalt entworfen und verantwortungsvoll produziert wurden. Die BLICKFANG setzt bewusst auf N\u00e4he: Alle Aussteller:innen sind pers\u00f6nlich vor Ort, alle Produkte k\u00f6nnen direkt gekauft werden. So entsteht ein direkter Austausch zwischen Gestaltenden und Besucher:innen \u2013 transparent, offen und auf Augenh\u00f6he.<\/p>\nGartensonderschau \u2013 Gestaltung unter freiem Himmel<\/strong>
\nZum Fr\u00fchlingsbeginn erweitert die BLICKFANG 2026 den Blick nach drau\u00dfen. Eine kuratierte Gartensonderschau zeigt M\u00f6bel, Leuchten und Wohnaccessoires f\u00fcr Balkon, Terrasse, Garten und urbane Au\u00dfenr\u00e4ume. Im Mittelpunkt stehen langlebige Materialien, funktionale Konzepte und ein Designverst\u00e4ndnis, das Innen- und Au\u00dfenraum neu denkt.<\/p>\nStuttgart Locals \u2013 die Region als Ideenquelle<\/strong>
\nMit der Sonderschau \u201eStuttgart Locals\u201c richtet die BLICKFANG den Fokus gezielt auf die lokale Designszene. Junge Labels aus Stuttgart pr\u00e4sentieren Arbeiten, die von handwerklichem K\u00f6nnen, pers\u00f6nlicher Motivation und einem klaren gestalterischen Standpunkt gepr\u00e4gt sind. Die Initiative wird von der Wirtschaftsf\u00f6rderung der Stadt Stuttgart unterst\u00fctzt und macht sichtbar, welches kreative Potenzial in der Region steckt.<\/p>\nZwischen Baum und Form – Marco \u017bebrowski<\/strong>
\nInspiriert von Natur und Landschaft erschafft Marco \u017bebrowski in Berlin Arbeiten, die zwischen Kunst und Design oszillieren. Eine seiner aktuellen Kreationen ist der Treow Lounge Chair: \u201eTreow\u201c bedeutet im Altenglischen sowohl Baum als auch Vertrauen \u2013 ein Name, der die Verbindung von Natur und menschlicher Geste einf\u00e4ngt. Aus handgearbeiteten Kiefernholz-Balken gefertigt, vermittelt der Stuhl ein haptisches, geerdetes Erlebnis. Seine gro\u00dfz\u00fcgige, abgerundete Form l\u00e4dt zum Verweilen ein, w\u00e4hrend die Oberfl\u00e4che die Geschichte von Zeit, Struktur und Transformation erz\u00e4hlt.<\/p>\nFlexible Design-Oase \u2013 April Furniture<\/strong>
\nExklusivit\u00e4t f\u00fcr den Outdoorbereich: April Furniture pr\u00e4sentiert im Rahmen der Gartensonderschau modulare Lounge-Gartenm\u00f6bel, die klassische Eleganz mit h\u00f6chster Funktionalit\u00e4t verbinden. Designer Florian Asche, ausgebildet am Central St. Martins College of Art and Design in London, entwirft Sets aus Lounge-Ecken, Sesseln und Polsterhockern, die flexibel kombinierbar sind. Jedes M\u00f6belst\u00fcck wird in einer deutschen Manufaktur gefertigt und \u00fcberzeugt durch Minimalismus, Langlebigkeit und Wetterfestigkeit \u2013 ideal f\u00fcr individuelle Gartenlandschaften.<\/p>\nGlaspoesie \u2013 Karina Wendt<\/strong>
\nKarina Wendt verbindet Farbe, Funktion und Handwerk zu einzigartigen Glasobjekten. In regionalen Glash\u00fctten wie der Baruther Glash\u00fctte entstehen mundgeblasene Gl\u00e4ser, Karaffen, Vasen und Glasdosen. Ihr innovativer Upcycling-Ansatz nutzt alte Porzellandeckel, um neue Glasformen zu schaffen. Jedes St\u00fcck ist ein Einzelst\u00fcck mit Geschichte \u2013 n\u00fctzlich, sch\u00f6n und nachhaltig zugleich \u2013 und vereint zeitgem\u00e4\u00dfes Design mit traditionellem Handwerk.<\/p>\nKlarheit in Stoff und Schnitt – HanZ<\/strong>
\nHannah Zundel aus Salzburg betrachtet Kleidung als kulturelles Medium, das Werte, Verantwortung und Zeit sichtbar macht. Jedes St\u00fcck wird aus hochwertigen, nat\u00fcrlichen Materialien gefertigt und von einer Schneiderin vollst\u00e4ndig hergestellt. Reduziert, pr\u00e4zise und ruhig \u2013 so entstehen kleine Editionen und Einzelst\u00fccke, die der Schnelllebigkeit entgegentreten. HanZ steht f\u00fcr Verantwortung, Klarheit und langlebige Mode, die bewusst gestaltet ist.<\/p>\nLuxus trifft Streetstyle \u2013 Maison Corinna Houidi<\/strong>
\nDie Stuttgarterin Corinna Houidi kreiert unisex Designs mit markanten Silhouetten und handgefertigten Details. Die Kollektionen kombinieren feminine und maskuline Elemente und setzen auf Slow Fashion. Fast ausschlie\u00dflich in Schwarz gehalten, entstehen zeitlose, avantgardistische St\u00fccke aus hochwertiger Wolle, Leder und exklusiven Materialien wie Stingray-Leder. Maison Corinna Houidi ist weltweit in Boutiquen von Tokio bis New York vertreten und spricht Kund:innen an, die Mode mit Charakter und Haltung suchen.<\/p>\nFlorale Schmuckst\u00fccke aus der Zukunft – cacco<\/strong>
\ncacco verbindet traditionelle Schmuckkunst mit modernster digitaler Technik. In Berlin entworfen und in Deutschland, Japan und Bali gefertigt, entstehen geschlechtsneutrale Schmuckst\u00fccke aus Silber und vergoldetem Silber. Nachhaltigkeit wird gro\u00dfgeschrieben: 3D-Druck und pflanzenbasierte Kunststoffe machen die Kollektion verantwortungsvoll und zukunftsorientiert. Dar\u00fcber hinaus entwickelt cacco dekorative Objekte, die digitale Handwerkskunst neu definieren und zeitloses Design f\u00fcr alle zug\u00e4nglich machen.<\/p>\nEin Wochenende f\u00fcr alle, die Design bewusst erleben wollen<\/strong>
\nDie BLICKFANG Stuttgart 2026 ist kein schneller Messebesuch, sondern ein bewusstes Eintauchen in zeitgen\u00f6ssisches Design. Sie bringt Menschen zusammen, die Gestaltung nicht nur konsumieren, sondern verstehen m\u00f6chten \u2013 und l\u00e4dt dazu ein, Lieblingsst\u00fccke zu entdecken, die bleiben.<\/p>\n\/\/\/ LOCATION
\nLiederhalle Stuttgart
\nBerliner Platz 1-3
\n70174 Stuttgart <\/p>\n\/\/\/ EINTRITTSPREISE & \u00d6FFNUNGSZEITEN
\nFR 13. M\u00c4RZ | 12 \u2013 20 Uhr
\nSA 14. M\u00c4RZ | 11 \u2013 19 Uhr
\nSO 15. M\u00c4RZ | 11 \u2013 18 Uhr
\nTageskarte: 14 \u20ac
\nErm\u00e4\u00dfigt*: 12 \u20ac <\/p>\n*f\u00fcr Sch\u00fcler:innen\/Studierende und Menschen mit Behinderung mit g\u00fcltigem Ausweis. <\/p>\n
Kinder bis 14 Jahre frei. Hunde sind leider nicht erlaubt.
\nTickets im Vorverkauf erh\u00e4ltlich <\/p>\n
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