\nSieben ganz unterschiedliche Arbeiten, die dennoch vieles verbindet: allen voran der klassische Soundtrack und die k\u00fcnstlerische Exzellenz. Daf\u00fcr b\u00fcrgen die Choreograph*innen hinter diesem St\u00fccke-Septett: Aszure Barton, Mauro de Candia, Marie Chouinard, Eric Gauthier, Marco Goecke, Andreas Heise und Ohad Naharin. Gemeinsam mit den fabelhaften JUNIORS treten sie den Beweis daf\u00fcr an, wie viel Power in der Paarung von klassischer Musik und zeitgen\u00f6ssischem Tanz steckt. <\/p>\n
F\u00fcr die Haupt-Company geht es in der zweiten Monatsh\u00e4lfte auf Tour mit Turning of Bones. In den Genuss von Akram Khans hochgelobtem Tanzdrama kommt zun\u00e4chst das Publikum im schweizerischen Schaffhausen, danach in der bayerischen Landeshauptstadt, genauer im Muffatwerk. Nach dem erfolgreichen Deb\u00fct mit Hofesh Shechters Contemporary Dance 2.0 gastiert Gauthier Dance nun schon zum zweiten Mal in dieser atmosph\u00e4rischen Spielst\u00e4tte am Isarufer.<\/p>\n
Gauthier Dance\/\/Dance Company Theaterhaus Stuttgart 40 Jahre Theaterhaus Stuttgart \u2013 was f\u00fcr ein stolzer Geburtstag! Und Ehrensache, dass auch die beiden Theaterhaus-Companies dem Mutterhaus einen extrastark funkelnden Gl\u00fcckwunsch schickten. Inspiriert von der gro\u00dfartigen Tradition des Theaterhauses als Konzertspielst\u00e4tte, z\u00fcndet The Fireworks Project im ersten Teil des Abends zehn bunte Tanz-Raketen. Die neuen Kreationen basieren allesamt auf Musikst\u00fccken, die f\u00fcr die k\u00fcnstlerische Identit\u00e4t des Theaterhauses mit seiner illustren Jazz-Tradition stehen. In Tanz verwandelt wurden sie von den Starchoreograph*innen Mauro Bigonzetti (Chet Baker, I’m Old Fashioned), Virginie Brunelle (Philip Glass, Les enfants terribles arranged for piano duet, II. Paul Is Dying), Stijn Celis (Bobby McFerrin, Thinkin‘ About Your Body), Dominique Dumais (Laurie Anderson, O Superman), Andonis Foniadakis (Erika Stucky, My Sharona (live)), Marco Goecke (Mercedes Sosa, A\u00f1os & S\u00f3lo Le Pido A dios), Johan Inger (Kronos Quartet, Tusen Tankar & Bells), Barak Marshall (Fanfare Cioc\u0103rlia, Cioc\u0103rlia Si Suite, Moliendo Caf\u00e9 & Dusty Road), Benjamin Millepied (Oscar Peterson, Hymn to Freedom) und Sofia Nappi (Charles Aznavour, La boh\u00e8me, italienische Fassung). <\/p>\n Nach diesem veritablen Feuerwerk aus Urauff\u00fchrungen blickt der zweite Teil nach der Pause dankbar zur\u00fcck auf wichtige Stationen der Theaterhaus-Company \u2013 mit Wiederaufnahmen von Marco Goeckes bewegendem Solo Infant Spirit aus Grandes Dames sowie Eric Gauthiers Ballettparodie ABC. Dass der Chef von Gauthier Dance trotzdem den ein oder anderen Twist eingebaut hat, versteht sich von selbst. Sowohl Andonis Foniadakis‘ Bolero + als auch Hofesh Shechters Bonus Track, urspr\u00fcnglich aufgef\u00fchrt mit Mitwirkung der JUNIORS und f\u00fcr die Wiederaufnahme ins Programm genommen, werden nun in einer neuen Version ausschlie\u00dflich f\u00fcr die Haupt-Company gezeigt.<\/p>\n Theaterhaus, T1 Akram Khan – Turning of Bones. Foto © Jeanette Bak<\/p><\/div>\n Gauthier Dance JUNIORS\/\/Theaterhaus Stuttgart Welche Kunstform verbindet klassische Musik und Bewegung? Bei einer Blitzumfrage auf der Stra\u00dfe w\u00fcrden sicherlich fast alle mit \u201eBallett\u201c antworten. Wie faszinierend die gar nicht so seltene Kombination von zeitgen\u00f6ssischem Tanz und Klassik ist, daf\u00fcr will der Tanzabend Radical Classical eine Lanze brechen. Das Mittel der Wahl: zeitgen\u00f6ssische \u201eKlassiker\u201c ber\u00fchmter Choreograph*innen. Der mediale Mehrwert in den Pausen zwischen dem Tanz: eigens produzierte Erkl\u00e4rfilme, die jedes Musikst\u00fcck aus einem anderen Winkel beleuchten. Entwickelt von Eric Gauthier und dem Dramaturgen Thomas Geiger, liegt der Fokus hier teils auf den Instrumenten, teils auf den Komponisten, teils auf den ausf\u00fchrenden K\u00fcnstler*innen. Und obwohl diese kurzen Dokus f\u00fcr das ganze Publikum interessant sein d\u00fcrften, hatte Eric Gauthier bei der Planung dieses Programms vor allem eine spezielle Zielgruppe im Blick: Jugendliche, die normalerweise wenig mit klassischer Musik in Ber\u00fchrung kommen. Die Zeichen stehen gut, dass Radical Classical sie nicht nur informiert, sondern begeistert. Schlie\u00dflich sind die Gauthier Dance JUNIORS nicht nur die ultimativen Sympathietr\u00e4ger*innen. In diesem darstellerisch wie technisch ausgesprochen anspruchsvollen Programm treten sie den Beweis an, wie radikal Klassik sein kann.<\/p>\n Mit ihrem Pas de deux Lascilo Perdere \/ Duet, urspr\u00fcnglich 2005 kreiert f\u00fcr ihre eigene Company AB&A, d\u00fcrfte Aszure Barton einen Rekord geknackt haben \u2013 f\u00fcr die l\u00e4ngste und gewagteste Zungenkuss-Szene in einem Tanzst\u00fcck. Zur hypnotischen Musik von Antonio Vivaldis Nisi Dominus \u2013 Cum Dederit bannt die neue Artist in Residence ein Paar \u00fcber die gesamte Dauer des St\u00fccks in eine physisch schier unm\u00f6gliche Verschlingung. So wurde Vivaldi garantiert noch nie vertanzt! Im Video vorgestellt wird der Countertenor Yuriy Mynenko (Staatsoper Stuttgart).<\/p>\n Urknall der Tanzmoderne: F\u00fcr die Ballets Russes choreographierte Nijinski 1912 sein ikonisches Tanzst\u00fcck L\u2019Apr\u00e8s-midi d\u2019un faune. Musikalische Vorlage war das impressionistische Meisterwerk von Claude Debussy. Inspiriert von Nijinskis bahnbrechender Choreographie und von historischen Fotografien, die ihn in seiner Paraderolle zeigen, schuf Marie Chouinard ihre eigene Version f\u00fcr eine Faunin, die als Schl\u00fcsselwerk auch in ihrem \u0152uvre gelten darf. Mit den ersten T\u00f6nen von Pr\u00e9lude \u00e0 l\u2019apr\u00e8s-midi d\u2019un faune versetzt uns das Solo in eine mythische, archaische, buchst\u00e4blich un-menschliche Welt. Wie und was tr\u00e4umt ein Fabelwesen? Die kanadische Tanz-Avantgardistin zeigt es uns. Im Video vorgestellt wird der Oboist Prof. Juri Vallentin (Hochschule f\u00fcr Musik Karlsruhe).<\/p>\n Um ein Fabelwesen geht es auch bei Marco Goecke. Das Werk ist ebenfalls eng mit der Geschichte der Ballets Russes zu Beginn des 20. Jahrhunderts verkn\u00fcpft. Denn diesen Pas de deux kreierte der langj\u00e4hrige Artist in Residence von Gauthier Dance aus Anlass des 100. Geburtstags von Igor Strawinskys Feuervogel. In Goeckes typisch fiebriger, hyperpr\u00e4ziser Bewegungssprache, mit flatternden Hand- und ruckhaften Kopfbewegungen, erz\u00e4hlt der Choreograph die Geschichte einer Ann\u00e4herung zwischen Mensch und Vogelwesen. Im Video vorgestellt wird der Dirigent Mark Mast.<\/p>\n Theaterhaus, T2
\nFireWorks. Celebrating 40 Years of Theaterhaus Stuttgart<\/strong>
\nTeil 1 The FireWorks Project mit Urauff\u00fchrungen von Mauro Bigonzetti, Virginie Brunelle, Stijn Celis, Dominique Dumais, Andonis Foniadakis, Marco Goecke, Johan Inger, Barak Marshall, Benjamin Millepied und Sofia Nappi
\nTeil 2 mit Andonis Foniadakis, Bolero+, Eric Gauthier, ABC, Marco Goecke, Infant Spirit, Hofesh Shechter, Bonus Track<\/p>\n
\nSamstag, 3. Januar 2026 um 20:00 Uhr \/ Sonntag, 4. Januar 2026 um 14:30 Uhr & 20:00 Uhr \/ Montag, 5. Januar 2026 um 20:00 Uhr <\/p>\n![\"\"](\"https:\/\/www.n-news.de\/wp-content\/uploads\/2026\/01\/Akram_Khan_Turning_of_Bones_2_Foto_Jeanette_Bak.jpg\")
\nRadical Classical<\/strong>
\nChoreographien von Aszure Barton, Mauro de Candia, Marie Chouinard, Eric Gauthier, Marco Goecke, Andreas Heise, Ohad Naharin
\nmit musikalischen Erkl\u00e4rfilmen mit Infos und Hintergr\u00fcnden zu jedem Musikst\u00fcck<\/p>\n
\nPremiere am Freitag, 23. Januar 2026\/ Samstag, 24. Januar 2026 \u2013 jeweils um 20:15 Uhr \/ Sonntag, 25. Januar 2026 um 19:15 Uhr \/ Mittwoch, 28. Januar 2026 \/ Donnerstag, 29. Januar 2026 \/ Freitag, 30. Januar 2026 \/ Samstag, 31. Januar 2026 \u2013 jeweils um 20:15 Uhr<\/p>\n